I 10 film più belli ANNI '60 - Classifiche

Dopo i 10 film più belli ANNI '70, ’80, '90 e '00, ecco anche la mia CLASSIFICA dei migliori degli anni ’60. Un decennio da ricordare soprattutto per l'alta qualità della produzione italiana....anni di rinnovamento, che hanno visto la nascita di una nuova generazione di autori. Spero questa TOP 10 sia l'occasione ideale per rivedere grandi capolavori e scoprirne di nuovi. Buona lettura.

10 – Il gattopardo di Luchino Visconti (leggi la mia recensione)




9 – Playtime di Jacques Tati (leggi la mia recensione)




8 – Psyco di Alfred Hitchcock (leggi la mia recensione)




7 – Andrej Rublev di Andrej Tarkovskij (leggi la mia recensione)





6 – L'avventura di Michelangelo Antonioni (leggi la mia recensione)



5 – Persona di Ingmar Bergman (leggi la mia recensione)


4 – Au hasard Balthazar di Robert Bresson (leggi la mia recensione)



3 – Fino all'ultimo respiro di Jean-Luc Godard (leggi la mia recensione)





2 – 8½ di Federico Fellini (leggi la mia recensione)







1 – 2001: Odissea nello spazio di Stanley Kubrick (leggi la mia recensione)

 





Commenti

Posta un commento

Post popolari in questo blog

Wolverine: l'immortale - Recensione

Immagine
Come nei fumetti scritti da Chris Claremont e disegnati da Frank Miller, questa storia è ambientata nel Giappone e parte addirittura dalla Seconda Guerra Mondiale e dalla bomba atomica su Nagasaki; Logan (Hugh Jackman) salva la vita al soldato Yashida, oggi potente uomo d’affari malato, che lo chiama al suo capezzale: perché? Wolverine, tormentato da incubi sull’amata Jean Gray, questa volta dovrà vedersela con una mutante acida (Viper), la Yakuza e un grosso samurai-robot, ma troverà pure il tempo per innamorarsi di Mariko, nipote di Yashida. A dargli supporto nei combattimenti la giovane Yukio, una provetta ninja tamarra, dalla katana facile.
Continua a leggere

Kill Bill Vol. 2 - CULT

Immagine
Il volume 2 inizia con una dichiarazione d’intenti (vendicativi) dell’ex killer ‘Black Mamba’ alias la Sposa (da questo film Beatrix Kiddo). Uma Thurman guarda e parla in camera rivolgendosi al pubblico, innescando un meccanismo metacinematografico che amplifica l’autoreferenzialità dell’autore. Tarantino attraverso la sua popolare cine-icona sfonda la quarta parete, e colloca personaggio e racconto in un immaginario collettivo che richiede la complicità del pubblico. Un’altra cosa salta subito all’occhio: i due film sono molto diversi. Il Vol.1 sfrutta al massimo le tecniche della Settima Arte per presentare i personaggi e puntare sull’azione spettacolare. Il Vol. 2, invece, pone l’accento sugli elementi artistici, in primis, regia e sceneggiatura . Questo è il motivo per il quale lo preferisco. Lotte psicologiche al posto di esagerazioni splatter. Lo script di Tarantino, infatti, ha qui un maggior impatto emotivo, perché scava nel vissuto dei suoi criminali. I dialoghi, in q
Continua a leggere