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Austin, Texas (città natale del regista). Quattro personaggi che gravitano dietro le quinte del mondo della musica si amano e lasciano, soffrono e tradiscono. Per i protagonisti un cast all star: BV ( Ryan Gosling ), Faye ( Rooney Mara ), Cook ( Michael Fassbender ) e Rhonda ( Natalie Portman ). Agli attori principali si aggiungono, inoltre, Cate Blanchett , Holly Hunter, Val Kilmer e cameo di Patty Smith , Iggy Pop e Red Hot Chili Peppers . Terrence Malick dopo il capolavoro The Tree of Life prosegue il suo viaggio nel tempo, e sin dalla prima inquadratura apre la porta del cinema e lascia uscire tutta la luce necessaria a dar forma alla sua visione. Flussi emotivi scorrono tra i suggestivi fotogrammi, trovando efficace trasposizione nel fluttuare vagabondo di cose, animali e persone. Non un gioco, ma il granitico stile visivo di un autore alla ricerca di un significato della vita tra le pieghe di fascinosi fuori campo.

Nel precedente Prometheus , nell’anno 2089 , la scoperta di una mappa stellare dava inizio a un viaggio spaziale che nel 2093 permetteva di raggiugere un misterioso pianeta. La ricerca dell’origine della vita portava però alla scoperta di una minaccia per l’intera umanità. In questo secondo prequel siamo nel 2104 e un’astronave solca il cosmo con l’obiettivo di colonizzare un pianeta, ma un destino avverso incombe. Prosegue la marcia temporale di avvicinamento al film capostipite della saga, che era ambientato nel 2122 . A unire i due prequel, l’androide David ( Michael Fassbender ) utile anche per snocciolare qualche prevedibile dubbio esistenziale. Anche in questo nuovo episodio Ridley Scott rifà se stesso, ricalca gli schemi narrativi del primo Alien eppur inciampa in leggerezze e incongruenze.

E' il sequel di X-Men - Giorni di un futuro passato , e racconta uno degli eventi più significativi e complessi dell’intero universo Marvel . Questa volta i nostri eroi si scontrano con Apocalisse ( Oscar Isaac ), ovvero il primo mutante, nonché semidio, che ha fatto la sua comparsa nella scena post-credit dell'ultimo capitolo. Nel suo delirio di onnipotenza ha creato i quattro cavalieri dell'apocalisse: Magneto ( Michael Fassbender -Guerra),Tempesta (Carestia), Psylocke (Pestilenza) e Arcangelo (Morte). Gli X-Men guidati da Mystica ( Jennifer Lawrence ) e dal Professor X ( James McAvoy ) dovranno salvare la razza umana dall'estinzione. E Wolverine ( Hugh Jackman )? Tranquilli, appare in un fan service cameo. Una storyline ancor più epica delle precedenti, dai toni biblici, che permette al regista Bryan Singer di nutrire il franchisee dei cinecomics con decine di personaggi, roboanti scontri, salti spazio-temporali e qualche licenza poetica.

Il film racconta tre momenti storici nella vita di Steve Jobs ( Michael Fassbender ), legati al lancio di altrettanti prodotti: 1984 Macintosh, 1988 il cubo NeXT, 19 9 8 l’iMac. Assistiamo agli attimi convulsi che nel backstage precedono la presentazione alla stampa, condivisi col capo marketing Joanna Hoffman ( Kate Winslet ). Una produzione fortemente contrastata dalla vedova di Jobs, che viene ritratto tanto geniale nel lavoro quanto fragile nella vita privata. Una pellicola la cui ispirazione è stimolata dall’ambiguità del personaggio, e il racconto si evolve su piani dinamici in continua evoluzione, sottolineandone l’immorale deficienza sociale. Un viaggio nei percorsi mentali del protagonista, accompagnato dall’inesorabile susseguirsi di sentimenti calpestati e amicizie tradite a favor di profitto. Uno script, quindi, che si muove in perenne equilibrio tra vita personale e professionale dell’enigmatico amministratore delegato di Apple, grazie a una superba e logorro...

2023. Un futuro nero e apocalittico perseguita gli X-Men, che devono sfuggire alle Sentinelle, robot che replicano i loro poteri, e fanno strage di mutanti. Grazie alla super-psiche di Kitty Pryde (Ellen Page), i nostri eroi rimandano la coscienza di Wolverine (Hugh Jackman) al 1973, anno di creazione delle Sentinelle, per fermare il loro inventore. Un progetto ambizioso, che vede il ritorno di Brian Singer, primo regista della saga cinematografica, e l’incrociarsi di più linee narrative temporali, che riuniscono tutti gli X-Men dei film sin qui realizzati. Un sequel del prequel, con la continuity degli spin-off!

Tratto da una storia vera. 1841. L’importazione di schiavi dall’Africa è proibita, ma al Sud hanno bisogno di manodopera da sfruttare nei campi di cotone. Solomon Northup (Chiwetel Ejiofor), afromericano e violinista di successo nello stato di New York, viene rapito e venduto come schiavo in Louisiana. Il suo violento padrone (Michael Fassbender) lo costringerà a rinnegare se stesso e la sua dignità fisica e intellettuale, insieme alla schiava Patsey (Lupita Nyong'o). Steve McQueen si conferma regista eclettico e di talento, e dopo il provocatorio “Shame” , torna all’impegno del film di debutto “Hunger” . Il risultato è un’ottima produzione che valorizza sia il comparto artistico che tecnico; una perfetta macchina da Oscar, con 9 candidature raccolte e ottime possibilità di vittoria.

Anno 2089. Due scienziati scoprono nelle caverne le mappe stellari che indicano un pianeta da cui trarrebbe origine la razza umana. Anno 2093. Finanziati da un miliardario, e guidati da un equipaggio eterogeneo, si recano in missione per scoprirne i segreti. Prequel, newquel o reboot? La campagna marketing non lo svela, il regista nemmeno. Ridley Scott, a fine anni settanta, e al suo secondo film, mescolò il filone fantascientifico con l’horror, entrando nella storia del cinema. Lo ritroviamo nel 2012, capace ancora di costruire suggestioni visive, e pellicole ben confezionate, ma la caparbietà stilistica degli esordi ha lasciato il posto ad una bolsa stanchezza.

1981. Prigione di Long Kesh. Irlanda del nord. Bobby Sands è uno dei prigionieri dell’IRA, che protesta fino allo sciopero della fame, per vedersi riconosciuto lo status di prigioniero politico. Come anticipato (vedi qui ), è arrivata nei nostri cinema l’opera prima (2008) del regista Steve McQueen, come per il suo film successivo “ Shame ”, anche qui il protagonista è Michael Fassbender, che si ritrova a prestare arte, ma soprattutto corpo, in una performance fisica notevole. McQueen ha uno stile asciutto, che non fa sconti a nessuno, e adotta più punti di vista, che segue con obiettivo rigore: quello di un agente, di un neo-detenuto e del protagonista, che entra in scena dopo mezz’ora, quasi a sottolineare che in carcere tutti sono uguali, vittime e carnefici.

Brandon (Michael Fassbender), è un giovane professionista di successo, ma nella vita privata (e non solo) è un sex addicted, che passa le sue giornate tra chat e video porno e incontri occasionali; l’arrivo improvviso della sorella Sissy (Carey Mulligan) sconvolge il già precario equilibrio, e l’ossessione diventa patologia, trascinandolo in una spirale di decadenza fisica e morale. Il regista Steve McQueen (omonimo del celebre divo) a cui non manca il coraggio, sta attaccato ai corpi dei suoi protagonisti, un uomo e una donna fragili, che nascondono un doloroso e misterioso passato, costruendo scene dal forte impatto emotivo: il gioco di sguardi nell’iniziale scena della metropolitana, l’espressione straziata, che mischia piacere e dolore, dell'orgia, “New York, New York” cantata e spogliata di ogni frivolezza. Privo di un vero intreccio narrativo, la storia segue le pulsioni dei suoi personaggi, senza però mai giudicarli, li pedina nella loro desolata disperazione, in una New ...